A origem
O blues já era popular entre os negros do sul dos Estados Unidos quando Robert Johnson foi até a intersecção das rodovias 61 e 49 vender sua alma para tornar-se um virtuoso bluesman. Talvez o pacto de Johnson com o Demo naquela encruzilhada em Clarcksdale, Mississippi, perto da meia-noite, seja só uma lenda, mas a enorme influência que o blues teve na música popular americana e ocidental desde então é bem verdadeira.
Música que nasceu triste e melancólica, um lamento cantado por escravos recém-libertos e seus descendentes, o blues tem suas raízes musicais no sincretismo da cultura africana com a européia e sua inspiração na vida sofrida dos negros norte-americanos na virada do século 19 para o 20. O som que surgiu no interior sulista, no delta do rio Mississippi, migrou para as cidades grandes como Nova Orleans, Memphis e Chicago, junto com os negros que foram em busca de uma vida melhor. Nessa trajetória, o violão e o banjo foram substituídos pela guitarra e o blues elétrico virou a base musical do rock’n’roll que conquistaria o planeta a partir dos anos 50.
O blues, o diabo e Robert Johnson
O blues já era popular entre os negros do sul dos Estados Unidos quando Robert Johnson foi até a intersecção das rodovias 61 e 49 vender sua alma para tornar-se um virtuoso bluesman. Talvez o pacto de Johnson com o Demo naquela encruzilhada em Clarcksdale, Mississippi, perto da meia-noite, seja só uma lenda, mas a enorme influência que o blues teve na música popular americana e ocidental desde então é bem verdadeira.
Música que nasceu triste e melancólica, um lamento cantado por escravos recém-libertos e seus descendentes, o blues tem suas raízes musicais no sincretismo da cultura africana com a européia e sua inspiração na vida sofrida dos negros norte-americanos na virada do século 19 para o 20. O som que surgiu no interior sulista, no delta do rio Mississippi, migrou para as cidades grandes como Nova Orleans, Memphis e Chicago, junto com os negros que foram em busca de uma vida melhor. Nessa trajetória, o violão e o banjo foram substituídos pela guitarra e o blues elétrico virou a base musical do rock’n’roll que conquistaria o planeta a partir dos anos 50.
O blues, o diabo e Robert Johnson
Robert Leroy Johnson teve uma vida curta. Morreu aos 27 anos, após compor e gravar 29 canções. Entre elas, clássicos como “Sweet Home Chicago”, “Cross Road Blues”, “Love in Vain”, “Walkin’ Blues” e “Me and the Devil Blues”. Seu estilo único de tocar, sua voz expressiva e a riqueza poética de suas letras mudaram o blues a partir dos anos 30. Décadas depois, suas canções continuaram a influenciar e a receber versões dos principais expoentes do rock como Eric Clapton, Rolling Stones, Led Zeppelin, Jimi Hendrix e Red Hot Chili Peppers.
De sua vida cercada de mistérios o que se sabe é que Johnson foi um mulherengo inveterado, era dono de um talento único, aprimorado pela sua dedicação à música, adorava beber uísque e viajar pelas estradas ou ferrovias da região do delta do Mississippi. Numa cultura dominada pela superstição, o talento de Johnson em tocar o blues, “a música do Diabo”, e as letras das músicas que compunha, sempre o associando com o Demo, alimentaram a história de que ele havia vendido sua alma ao tinhoso em troca da habilidade de tocar violão melhor do que qualquer um.
De sua vida cercada de mistérios o que se sabe é que Johnson foi um mulherengo inveterado, era dono de um talento único, aprimorado pela sua dedicação à música, adorava beber uísque e viajar pelas estradas ou ferrovias da região do delta do Mississippi. Numa cultura dominada pela superstição, o talento de Johnson em tocar o blues, “a música do Diabo”, e as letras das músicas que compunha, sempre o associando com o Demo, alimentaram a história de que ele havia vendido sua alma ao tinhoso em troca da habilidade de tocar violão melhor do que qualquer um.
O renascimento do blues com os roqueiros britânicos
Com a “invasão britânica” aos Estados Unidos nos anos 60, liderada pelos sucessos dos Beatles, Rolling Stones, Cream e The Who, entre outros, o blues, que nasceu e cresceu segregado na América durante quase um século, foi ironicamente redescoberto pelo público norte-americano através das canções feitas pelas novas bandas inglesas. O Led Zeppelin foi uma dessas bandas influenciadas pelas obras de Robert Johnson, Willie Dixon e companhia a estourar com autênticas misturas de blues e rock pesado ou com versões de blues do delta do Mississippi, como é o caso de “When the Levee Breaks”. O grupo, no entanto, também se apropriou indevidamente da letra do blues “You Need Love”, de Albert King, para compor "Whole Lotta Love", o que resultou em um processo judicial.
Desde os tempos em que era guitarrista dos Yardbirds e do Cream, Eric Clapton tem sido um dos artistas britânicos que mais contribui para a popularização do blues. Considerado o “Deus da guitarra”, Clapton tem mostrado em versões, parcerias e nas suas próprias composições a importância de Robert Johnson, B.B. King e outros mestres do blues.
Desde os tempos em que era guitarrista dos Yardbirds e do Cream, Eric Clapton tem sido um dos artistas britânicos que mais contribui para a popularização do blues. Considerado o “Deus da guitarra”, Clapton tem mostrado em versões, parcerias e nas suas próprias composições a importância de Robert Johnson, B.B. King e outros mestres do blues.
Indicações preciosas, para começar a gostar de Blues, anote aí:
ROBERT JOHNSON - The Complete Recordings
ALBERT KING - Born under a bad sign
BUDDY GUY - I left my blues in San Francisco
MUDDY WATERS - Hard Again
HOWLIN WOLF - The Rock in chain album
JOHN LEE HOOKER - Play and sings the blues
SONY BOY WILLIANSON - Down and out blues
JOHNY WINTER - The progressive blues experiment
B.B. KING - Live in Cook Conty Jail
STEVE RAY VAUGHAN - Texas Flood
JOHN MAYAL - The Bluesbreakers and Eric Clapton
Todas as indicações acima estão disponíveis para downloads (gratuitos) no blog: lágrimapsicodélica.blogspot.com
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